Как создать флеш анимацию. Создаем gif анимацию из видео или фото

Помните, как в школе на скучных уроках рисовали в блокнотах разные рожицы? А затем, быстро перелистывая страницы, заставляли эти рожицы анимировать. Так и со скучными сайтами, под завязку набитыми нудной, но очень нужной информацией. Вот если бы туда тоже добавить пару кривляющихся рожиц! Это вполне осуществимо, если использовать gif анимацию:

Анимация на основе GIF

Формат GIF (Graphics Interchange Format ) разрабатывался специально для внутрисетевого обмена растровыми изображениями. В недалеком прошлом он был основным форматом для изображений, размещаемых в веб-пространстве. Основные характеристики формата GIF :

Способность сохранять изображения в 256 цветовой гамме;
Малый вес изображения – это идеально подходило для первоначальной стадии развития всемирной паутины, когда скорость соединения с интернетом была намного ниже сегодняшних стандартов;
Графические форматы в GIF хранятся построчно, поддерживая лишь определенную цветовую палитру (256 цветов );
При этом один из 256 оттенков может быть помечен как прозрачный;
Поддержка анимированных объектов.

Последний пункт списка и послужил новым толчком для роста популярности этого графического формата.

Создание gif анимации по сравнению с более современной технологией flash имеет несколько преимуществ. Главным из них является меньший вес графического объекта. Поэтому новой областью применения gif анимации стало создание рекламных объектов для интернета.

Гиф анимация позволяет создавать один графический объект, состоящий из нескольких обычных изображений (кадров ), расположенных в определенном порядке. Анимация происходит за счет их смены с заданной очередностью и периодичностью. При этом чаще всего применяют цикличное повторение кадров анимации.

Благодаря нескольким изображениям полностью снимаются ограничения на использование лишь 256 оттенков цвета. Это связано с тем, что каждый из рисунков может содержать свою палитру. Уменьшение общего веса анимированного объекта достигается также за счет использования прозрачности, когда происходит лишь частичное изменение следующего кадра относительно предыдущего.

В следующем кадре прорисовываются лишь изменяющиеся части изображения. Остальные можно установить прозрачными, и для их отображения использовать первоначальный статический кадр.

Немного практики

Но все это теория, а хотелось бы на практике рассмотреть, как происходит создание анимации в формате GIF . Мы предвидели это, и подготовили маленький мастер-класс по созданию анимированного баннера.

Для демонстрации воспользуемся специализированным графическим редактором Easy GIF Animator . Как показывает опыт, большинство подобных программ имеют схожий пользовательский интерфейс и функционал. Поэтому показанный ниже порядок действий не будет сильно отличаться от того как сделать gif анимацию в других подобных графических редакторах.

На стартовой странице программы нам предлагается выбрать тип задачи, который нужно решить. Мы воспользуемся «услугами » встроенного мастера по созданию баннера. Для этого нажимаем на пункт «Создание анимированного баннера »:

На следующем шаге задаем размеры будущего баннера. Можно воспользоваться стандартными значениями, но мы введем свои параметры длины и ширины объекта:

Затем мы настроили фон баннера. В качестве стиля заполнения выбрали градиент, установили его тип и основные цвета:

В следующем окне мастера мы вводим текст для отображения, устанавливаем его размеры, шрифт и цвет. Из выпадающего списка выбираем эффект анимации в момент появления текста и его исчезновения. А также устанавливаем время всего периода. Обратите внимание, что таким образом можно настроить эффекты для нескольких фраз (до трех ). Они располагаются на отдельных вкладках («Текст 1 », «Текст 2 »):

До того как создать gif анимацию, осталось лишь сохранить файл баннера в нужном нам месте. Что и предлагается сделать в следующем окне:

После закрытия мастера и сохранения баннера перед нами открывается рабочий интерфейс приложения. Обратите внимание, что слева наша анимация представлена покадрово. И каждый из кадров можно отредактировать отдельно:

Как сделать анимацию из видео

С основами процесса мы немного разобрались. Теперь постараемся научиться тому, как сделать gif анимацию из видео.

Суть данной процедуры заключается в том, что для начала нужно «вытащить » из видео отдельные картинки. То есть разложить его на кадры. Конечно, можно делать это вручную с помощью сохранения нужного кадра в медиа плеере (благо, многие из них это умеют ).

Но лучше воспользоваться специальной программой для извлечения видеокадров Free Video to JPG Converter . Как можно судить из ее названия, она сохраняет кадры видео в изображения в формате JPG .

Интерфейс приложения прост для понимания. Поэтому мы не будем останавливаться на его подробном описании:

После обработки видео утилита сохранит кадры в указанном вами месте. Подгонку всех изображений для будущей анимации нужно будет осуществить вручную с помощью любого графического редактора. Лучше всего, если это будет Photoshop .

На следующем этапе мы снова переходим в Easy GIF Animator . С помощью инструмента «Вставить изображение » добавляем в качестве кадра снимок из видео. После этого нужно настроить задержку для каждого анимированного кадра. А затем сохранить полученную GIF анимацию в виде файла:

Облегчить весь этот процесс можно, если воспользоваться встроенным «Мастером анимации ». Он доступен в программе через меню «Файл »:

Теперь продемонстрируем, что в итоге получилось у нас. Надеемся, ваше творение окажется не хуже, а даже лучше представленного ниже:

Отличительной особенностью программы Easy GIF Animator является ее направленность именно на сферу веб-разработки. Приложение позволяет не только создавать анимированные баннеры, но и генерировать для них простой hml код для вставки. Эта функция доступна через пункт основного меню «Инструменты ».

Процесс создания анимации шаг за шагом - вот что мы хотели рассмотреть в этой статье. Уже готовые вы можете посмотреть на сайте студии. А здесь поговорим о процессе. Прочитав этот текст, Вы сможете понять, как обычно проходит работа в этой области, кто участвует в процессе (кратко рассказывается о работе копирайтеров, сценариста, художников, аниматоров, дикторов, звукорежиссера), и получить первоначальное представление с чего можно начать процесс обучения анимации.

Работу лучше разделить на несколько основных этапов и двигаться шаг за шагом, нужна ясность в процессе работы создания анимации.

СОЗДАНИЕ МУЛЬТФИЛЬМА

Статья

Как создать мультфильм

Нас часто спрашивают, как мы создаем наши мультфильмы? В этой статье мы попробуем кратко но наглядно рассказать, как выглядит этот процесс в студии анимации Тундра. Многое зависит от того, зачем Вам нужен мультфильм.

Если Вы хотите заказать анимационный ролик для своей компании, то, конечно, нужно обращаться к профессионалам. Если мультик в подарок своим знакомым или родственникам, тут можно делать что-то попроще, но лучше тоже делать все как надо. Это дело небыстрое и требующее профессионализма всех участников процесса.

Если Вы хотите сами научиться делать мультики или как-то связать свою работу с мультфильмами, то этот текст поможет понять, как примерно все это делается и кто в этом процессе участвует.

Этапы создания

Работу лучше разделить на несколько основных этапов. Удобнее разделить работу на части и последовательно продвигаться шаг за шагом, особенно, если вы делаете мультфильм не в свое удовольствие, а для кого-то и нужна ясность в процессе работы создания анимации.

1. Написание сценария мультфильма

На этом этапе копирайтером разрабатывается общая концепция, идея мультфильма. Часто заказчик, обращаясь в студию анимации, уже имеет какое-то представление, что ему хочется видеть в мультфильме. Иногда даже бывает, что сценарий уже полностью разработан.

Если этого нет, то составляется бриф (что-то вроде опросника), в котором перечислены основные вопросы, на которые предлагается ответить. Обычно, это вопросы о целях, какие преследует заказчик, о целевой группе, на которую он ориентируется в создании мультфильма, о продолжительности мультфильма, предпочтениях в стилистике, озвучке и т.п.

После заполнения такого брифа ситуация сильно проясняется и можно переходить к созданию сценария мультфильма. Имея заполненный бриф сценарист предлагает заказчику, обычно, несколько разных идей сценария на выбор. Выбранный вариант дорабатывается в полноценный сценарий.

После утверждения сценария можно начинать разработку персонажей.

2. Разработка персонажей

К разработке персонажей, обычно, приступают, когда уже известны основные задачи мультфильма, целевая группа и предпочтения по стилистике. По сценарию художник иллюстратор или, так называемый, концепт артист разрабатывает образ каждого из героев мультфильма. Иногда отдельным этапом еще до прорисовки персонажей разрабатывается описание характера каждого из персонажей - такой портрет каждого из героев в текстовой форме. Делается это для того, чтобы художник при разработке визуального образа уже четко представлял себе характер персонажа.

Сначала, как правило, художник делает какие-то черновые скетчи, простые зарисовки карандашом или на планшете. На этом этапе не важен ни цвет, ни четкость прорисовки. Главное сначала найти подходящий образ. Создается 1-3 разных вариантов образа персонажа. Если ничего не понравилось, то можно сделать дополнительные варианты.

После утверждения наброска следующим этапом идет уже его чистовая доработка и окончательная прорисовка в цвете и векторе (в случае если это флеш мультфильм).

Так происходит с каждым из персонажей. Когда все персонажи разработаны и утверждены, можно смело приступать к раскадровке.

3. Раскадровка

Нужно заметить, что раскадровка, вообще, является необязательным этапом. Раскадровка помогает понять еще до начала создания анимации, как примерно будет выглядеть мультфильм. Поэтому если есть какие-то особенные пожелания или опасения на этот счет, то раскадровка для мультфильма может быть полезна.

Суть раскадровки проста - это отрисовка основных сцен мультфильма в статике. Из раскадровки можно понять как будут выглядеть сцены в мультфильме, их последовательность, продолжительность (если раскадровка с таймкодом), расположение основных предметов на фоне и, также, расположение персонажей относительно фона.

пример раскадровки для мультфильма

Раскадровка может быть черно-белой в виде скетча карандашом, может быть и цветной в растре или в векторе. Детализация и прорисовка тоже может быть разной - всё зависит от сложности мультфильма и задач.

Обычно, раскадровки достаточно для понимания, как будет все выглядеть в мультфильме. После того, как раскадровка готова, чаще всего, можно приступать к созданию анимации. Но в некоторых случаях (когда нужна 100% уверенность, что все будет в мультфильме именно так, как хотелось бы) требуется еще один промежуточный этап - аниматик.

4. Аниматик

Аниматик - это анимированная раскадровка. Это уже не статичные картинки, но еще и не мультфильм - нечто среднее между ними. Аниматик, обычно, создается четко по раскадровке и по времени мультфильма (если мультфильм на 30 секунд, то и аниматик делается ровно на 30 секунд, чтобы можно было понять продолжительность каждой сцены, прежде, чем ее сменит следующая).

Пример создания аниматика

Наиболее важные моменты могут быть уже анимированы в аниматике (полностью или условно). Что-то может быть схематически показано стрелками, вставлены какие-то дополнительные поясняющие кадры, что-то подписано текстом и т.д. Аниматик не обязан быть чистовым. Его функция - сделать более понятным материал из раскадровки.

5. Создание мультфильма

Аниматик готов и утвержден. Теперь можно заниматься созданием мультика. Все необходимое для этого у аниматора уже есть. Параллельно с анимацией художник-фоновщик может заниматься фонами. Также, для полноценного мультфильма, обычно, требуется озвучивание анимации.

Озвучивание может быть разного уровня сложности и состоять из следующих составляющих: дикторская начитка или работа актеров, озвучивание событий в мультфильме, наложение музыки, написание стихов, песни, оригинальной музыки, сведение всего материала.

Но вернемся к анимации. У каждого аниматора есть своя схема работы, которая ему нравится больше, и к которой он привык. Чаще всего, сначала по аниматику аниматор делает отрисовку основных локаций персонажей. После этого уже идет анимирование промежуточных кадров между этими локациями и все остальное.

Основные принципы мультипликации

В классической анимации (мультипликации) мультфильм создается из последовательности статичных картинок (кадров). Частота кадров может быть разная (чаще всего, это от 12 до 30 кадров в секунду). То есть за секунду просматривается 12-30 кадров, каждый из которых немного отличается от предыдущего. За счет этого создается видимость движения.

Чем больше кадров в секунду, тем более плавное движение, чем меньше, тем более прерывистое. Для флеш мультфильмов в интернете, чаще всего, используется 12-18 кадров в секунду - это связано с тем, что делать 24-30 кадров в секунду в 2 раза дольше, чем 12-15. Для ТВ стандарт Pal 24-25 кадров для NTSC 30 кадров в секунду. Но, конечно, лучше и для интернета делать те же 24-25 кадров в секунду - такая анимация выглядит более плавно и красиво.

Нужно сказать, что мультфильмы для интернета - это, обычно, флеш мультфильмы. Эта программа анимации ориентирована именно на интернет и имеет ряд особенностей, которые позволяют упростить работу над мультфильмом и уменьшить размер конечного файла.

Размер файла мультфильма был очень важен несколько лет назад, когда все сидели еще на модемах и о повсеместном использовании онлайн видео не могло быть и речи - слишком медленно все грузилось. Тогда формат swf был незаменим для мультфильма. Однако сейчас ситуация сильно изменилась - интернет стал быстрым и недорогим, и мультфильмы, чаще, уже переводят в видео формат.

На видео анимация в программе Флеш

Что касается оптимизации труда аниматора, флеш предлагает, тоже, интересные решения. Классическая покадровая анимация очень трудоемка и для интернета это совершенно нерентабельно, как правило. На флеше можно делать анимацию как покадрово, так и перекладкой (с помощью motion tweening), также, в последних версиях программы добавлена возможность создания анимации по скелету, ну и, само собой, использование символов (анимационные куски могут быть зациклены и использованы по многу раз где нужно). Все это существенно помогает сократить время и сделать анимацию быстрее. Безусловно, анимация по скелету, перекладкой или покадрово будет в каждом из этих случаев выглядеть по-разному. Разумнее всего сочетать эти возможности, добиваясь оптимального результата.

Постпродакшн, компоузинг для мультфильмов

Постпродакшн и компоузинг для мультфильмов - это работа, которая может проводиться уже после того, как мультфильм готов. Это является необязательным этапом (флеш мультфильмы, обычно, делаются без него). Однако, этот этап нельзя недооценивать, если речь идет об использовании красивых растровых картинок в мультфильме, интересных красочных эффектов, создании мультфильма для ТВ. Анимация может быть в смешанной технике. К примеру, может быть видео людей снятое с хромакеем (на зеленом фоне, который в последствии удаляется при компоузинге). Скажем, какие-то люди танцуют на этом видео. Можно сделать анимированные фоны и поместить туда этих танцующих людей, то есть они будут танцевать уже в такой мультяшной стране. Или, наоборот, фотографии или видео могут быть использованы как фон, а сверху могут быть наложены анимированные персонажи.

Можно, например, снять на видео какой-то ресторан, а потом сделать анимированного повара, который ходит по ресторану и рассказывает, как всё в нем устроено. С помощью компоузинга можно достичь красивого органичного совмещения анимации с фонами, сделать цветокоррекцию и т.п. Все это позволяет сделать мультфильм максимально привлекательным и законченным.

Нужно сказать, что мультфильмы для интернета - это, обычно, флеш мультфильмы. Эта программа анимации ориентирована именно на интернет и имеет ряд особенностей, которые позволяют упростить работу над мультфильмом и уменьшить размер конечного файла

Программы для анимации

Существует множество программ для работы с анимацией. Есть разные техники и анимации и разные варианты программ позволяющие создавать мультфильмы в тех или иных техниках.

Самые популярные из них: Adobe Flash, Toonz, Toon Boom Studio, Adobe After Effects, Anime Studio. Есть и многие другие, но ограничимся в этой статье этими.

Flash стал лидером в создании анимации для интернета за счет своих гибких возможностей. Toon Boom Studio можно назвать аналогом, имеющим свои особенности, конечно, и без таких возможностей программирования, как у флеша.

Toonz больше подходит для покадровой анимации. After Effects - очень мощная программа для создания эффектов, теледизайна, компоузинга, также, в ней можно делать анимацию с растровой перекладкой. Anime Studio интересна своей простотой, возможностью анимации по скелету и качественным рендером растра.

В общем, все зависит от задач и предпочтений. Есть еще программы для 3d анимации, пластилиновой анимации и т.п. Но это уже отдельный разговор.

Посмотрите мультфильмы нашей студии здесь:

GIF-анимация – череда циклически изменяющихся изображений и кадров видео – один из популярных форматов интернет-контента. Этот формат особо любим интернет-маркетологами за его способность привлекать внимание аудитории. Формат GIF используется для создания рекламных баннеров, презентационных материалов продукции и услуг в коммерческой среде, развлекающего контента в соцсетях. GIF-анимация эффектнее статических картинок, а у видеоконтента выигрывает малым весом и способностью донести суть информации, как и изображение, почти мгновенно. Да и создание «гифок» – процесс, в разы проще, чем съемка и монтаж видео.

Безусловно, у процесса создания GIF-анимации есть свои уровни мастерства. На профессиональном уровне «гифки» создаются с использованием мощных графических редакторов типа Adobe Photoshop. Способ попроще – применение функциональных узконаправленных программ, предназначенных именно для создания GIF-анимации. Они не столь сложны, как графические редакторы профессионального уровня, но все же освоить их за один вечер удастся не каждому.

Программы для gif-анимации – это EximiousSoft GIF Creator, FotoMorph, Ulead Gif Animator и их аналоги – примечательны наличием специальных эффектов. Для создания простенькой GIF-анимации особых каких-то навыков не нужно. Любительские «гифки» можно создать просто, быстро и бесплатно. Для этого в Интернете существуют специальные веб-сервисы. Они могут дополнить функционал несложных графических редакторов или менеджеров изображений, которые не умеют экспортировать в формат GIF, но обладают необходимыми опциями для коррекции картинок, интересными эффектами и просты в использовании. Как сделать gif - анимацию из картинки? Тройку простых веб-сервисов и предлагаемых ими способов создания GIF-анимации онлайн рассмотрим ниже.

Программы для создания GIF-анимации

1. Веб-сервис ToolsOn

Веб-сервис ToolsOn – этой такой себе обывательский портал, предлагающий бесплатные простенькие инструменты для решения разного рода задач: создание рингтонов, логотипов, иконок, фотоколлажей, GIF-анимации. GIF-файлы можно создавать из изображений и видеороликов. Чтобы оживить статичные картинки, жмем раздел сервиса «Создать GIF-анимацию», добавляем хранящиеся на компьютере изображения (их общий вес не должен превышать 15 Мб), даем анимации имя, устанавливаем время задержки кадров и параметр цикличного воспроизведения (при необходимости).

Если исходные материалы имеют различные размеры, можно задать свое значение ширины и высоты кадров в пикселях, чтобы уйти от автоматического выбора. ToolsOn даже предлагает несколько эффектов для наложения на исходные картинки. Правда, не считая черно-белого фильтра в стиле «ретро», дизайнерский стиль остальных фильтров оставляет желать лучшего. По итогу жмем «Создать».

После обработки задачи созданная анимация скачивается на компьютер.

Преимущество сервиса ToolsOn заключается в том, что он не работает по типу бесплатных фотохостингов с обязательным размещением пользовательского контента на своем сервере. В процессе создания GIF-анимации пользователю лишь предлагается выставить свою работу в галерее сайта. Отвечающая за это дело опция «Разрешить доступ» по умолчанию неактивна. Кстати, в галерее можно ознакомиться с работами пользователей, пожелавших разместить свои «гифки» на ToolsOn. Переход в галерею GIF реализован в подвале сайта.

Так же просто, как из картинок, создается GIF-анимация из видеороликов. В разделе ToolsOn «Конвертировать видео в GIF» жмем кнопку с надписью «Видео в GIF конвертер».

В форму сайта добавляем находящийся на компьютере видеофайл в поддерживаемых сервисом форматах MP4, OGV, OGG, WEBM. Далее в плеере-превью загруженного видео выбираем точку начала анимации. Задаем значение частоты кадров и жмем «Start Recording». По завершении нужного отрезка видео жмем кнопку «Stop Recording». Сохраняем GIF-анимацию на выходе в файл.

2. Веб-сервис Gif creator

Веб-сервис Gif creator предлагает больший перечень исходных материалов для создания GIF-анимации на выходе, нежели предыдущий участник обзора. «Гифки» могут быть созданы не только из хранящихся на диске картинок и видео, но также из фото, создаваемых по ходу процесса с помощью камеры компьютера. GIF-анимация, создаваемая посредством инструментария в окне браузера, размещается на сервере веб-сервиса, откуда файлы можно скачивать на компьютер. Не потерять веб-адрес созданного «шедевра» помогут кнопки расшаривания ссылки в соцсетях. Но Gif creator может работать и локально, для этого лишь нужно воспользоваться бесплатными клиентским приложением для iOS, Android или Windows 10. Благодаря наличию клиентских приложений, их простоте и удобству веб-сервис Gif creator и был выбран для этого обзора из немалого числа веб-ресурсов, предлагающих бесплатное создание GIF-анимации онлайн.

Клиентские приложения Gif creator поддерживают только создание GIF-анимации из изображений – имеющихся на компьютере или создаваемых по ходу процесса с помощью камеры. В окне приложения выбираем раздел «Gif из картинок».

Соответствующими кнопками внизу либо активируем камеру для создания снимков, либо добавляем имеющиеся изображения. По итогу жмем кнопку-галочку.

Затем задаем значение задержки кадров анимации, при желании добавляем какую-то надпись и нажимаем кнопку «Применить». Если нужно только локальное сохранение GIF, далее используем кнопку «Сохранить», и файл будет сохранен в специальном месте устройства. Для Windows 10, например, это папка «Gif creator» внутри папки пользовательского профиля «Изображения».

Все созданные с помощью приложения GIF-файлы отображаются в местной галерее «Мои Gif». Любую из них в дальнейшем можно удалить и с компьютера, и с сервера Gif creator.

3. Веб-сервис Google Фото

Веб-сервис Google Фото – фотохостинг от крупнейшего поисковика Интернета – явный победитель в номинации «Самый простой способ создания GIF». Но это пока что. Дело в том, что фотохостинг от Google активно развивается, но уже можно предположить, что поисковой гигант намеревается сделать своего рода уникальный продукт с минимумом инструментария для пользователей, но с максимумом заявленных возможностей. Плюс к этому, Google Фото задуман как интеллектуальный продукт. Сервис сам каталогизирует загруженные изображения по тегам мест съемки, тематики, сам может создавать из фото эффектные видео по типу слайд-шоу. А после установки клиентского приложения для iOS, Android или Windows и оставлении его работать в фоновом режиме, компания Google будет еще и незримо стоять на страже сохранности пользовательских медиатек, автоматически отправляя копии созданных фото и видео в интернет-хранилище Google Фото. Из доступных для пользователей возможностей внутри сервиса – несложное редактирование изображений, наложение эффектов, создание коллажей и GIF-анимации.

Для создания «гифки» в веб-интерфейсе Google Фото выбираем первый раздел «Ассистент», а в нем жмем кнопку «Анимация».

Выделяем нужные картинки из числа предварительно загруженных в Google Фото, жмем кнопку «Создать».

GIF-анимация откроется в окне браузера, и для нее будут доступны опции скачивания на компьютер, добавления в ранее созданные альбомы, получения публичной ссылки и ее расшаривания в соцсетях.

Все созданные таким образом GIF-анимации хранятся в разделе Google Фото «Альбомы», в подразделе «Анимации».

Не имея настроечных опций при создании GIF, Google Фото выигрывает у других сервисов возможностью загрузки большего веса исходных изображений. Для бесплатного хранения медиаконтента в Google Фото каждому зарегистрированному пользователю выделяется 15 Гб облачного пространства. Включить в состав анимации можно аж до 50-ти изображений.

Отличного Вам дня!

Как правило, их добавляют, чтобы показать очень короткий фрагмент какого-нибудь видео. Существует и более серьёзное их применение, - например, веб-дизайнеры прибегают к анимации, чтобы максимально полно показать дизайн интерфейса в работе. В общем, в современном мире анимированные картинки используются очень часто. В этой статье мы подробно рассмотрим вопрос, как создать GIF-анимацию. Давайте разбираться. Поехали!

Создать GiF-анимацию очень просто

Прежде всего, необходимо понимать, как вообще работает анимация. Это набор кадров, идущих друг за другом, которые повторяются с определённой скоростью. Исходя из этого, можно сделать вывод, что чем больше у вас есть последовательных кадров, тем плавнее, а следовательно - лучшей будет ваша анимация.

Существует несколько способов создания GIF-изображений. Самый простой заключается в использовании онлайн-сервисов . Их достаточно много на просторах интернета, поэтому найти их не составит труда. Всё, что нужно сделать - загрузить картинки (чем больше, тем лучше), задать интервал между кадрами (как правило, задаётся в миллисекундах) и нажать соответствующую кнопку, чтобы онлайн-сервис создал GIF-изображение на основе загруженных вами фотографий. Такой способ подойдёт большинству пользователей. Такие же онлайн-сервисы можно использовать и для конвертации фрагментов видео в GIF.

Для тех, кому очень важно качество GIF-изображения, советуем воспользоваться более продвинутым способом - сделайте анимацию в Adobe Photoshop . Этот программный продукт имеет огромные функциональные возможности, в том числе и функцию создания анимированных картинок. В Фотошопе очень просто сделать GIF-анимацию из видео. Откройте меню «File» и нажмите «Import» («Импортировать»), выберите пункт «Video Frames to Layers» («Кадры видео в слои») и укажите путь к видеозаписи.

Заходим в Файл — Импортировать — Кадры видео в слои

Имейте в виду, что конвертировать можно только 500 кадров. Если нужно больше, поделите видеозапись на несколько частей. Затем установите необходимый диапазон кадров в нужном месте. Нажмите кнопку «ОК».

Настройка импорта видео

После этого вы попадёте на шкалу времени, где можно настроить межкадровый интервал, а также отредактировать слои.

Переходим в раздел Анимации

Делает необходимые настройки анимации

Закончив редактирование, сохраните файл в формате GIF.

Сохранение анимации

Теперь разберёмся, как создать анимированное изображение в Фотошопе из картинок. К примеру, вы хотите создать движущийся текст. Чтобы сделать это, откройте шкалу времени в Photoshop. Создавайте каждый новый кадр в новом слое. Допустим, вы хотите, чтобы текст сначала плавно поднялся вверх, а после отъехал вправо. Скопируйте и вставьте в новый слой исходную картинку, только текст в ней поднимите немного выше, затем копируйте этот кадр и вставляйте в следующий слой, подняв текст ещё выше. Продолжайте двигать текст в каждом слое. Не забывайте, что чем больше кадров, тем плавнее и красивее получится анимация.

Далее тем же способом двигайте текст вправо, создавая каждый сдвиг в новом слое. Задайте время, в течение которого будут проигрываться кадры. Как правило, значение, установленное по умолчанию, не подходит. Найдите баланс, чтобы движение было не слишком быстрым и не слишком медленным. Переход должен быть плавным и естественным.

Также у вас есть возможность редактировать отдельные слои. Для этого нажмите на нужный кадр, а затем выберите соответствующий ему слой в списке. Если вы применяли какой-либо фильтр к слою, чтобы применить его к следующему, перейдите на него и нажмите комбинацию клавиш Ctrl+Alt+F.

Обратите внимание, что любые внезапные появления эффектов или элементов будут смотреться странно и неорганично. Поэтому обязательно позаботьтесь о том, чтобы сделать плавное появление и затухание эффекта, повышая, а затем снижая прозрачность в каждом слое. Завершив редактирование, сохраните ваш файл в соответствующем формате.

Теперь вы знаете, как создать GIF-анимацию. Как видите, это не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Всё, что нужно для этого - немного терпения и элементарные навыки работы с компьютером. Пишите в комментариях, помогла ли вам эта статья, а также задавайте любые вопросы по рассмотренной теме.

Хотя этот вид искусства часто считают детским, некоторые из когда-либо сделанных величайших и самых любимых фильмов были анимационными. Мир анимации постоянно находится в списках нового великого режиссера, и этим человеком можете стать вы, поэтому пора начать практиковаться! Существует много типов анимации... достаточно, чтобы хватило каждому аниматору в мире! Далее вы узнаете, как самостоятельно создавать анимацию, и какие навыки вам необходимо приобрести, чтобы стать по-настоящему великим аниматором. Давайте начнем с Шага 1!

Шаги

Часть 1

Основы традиционной анимации

Напишите сценарий. Сначала запишите все, что должно происходить. Это не означает только диалоги, но и действия и мимику. Перед тем как начать, у вас должно быть четкое представление, что должно происходить.

Сделайте раскадровку. Раскадровка - это следующий шаг: это рисунки, которые показывают основные действия и сцены из будущего анимационного фильма. Они показывают историю в целом и очень напоминают комикс.

Нарисуйте несколько листов со своими персонажами или сделайте модели персонажей. Когда вы будете рисовать кадры, вам понадобится образец, чтобы персонаж выглядел одинаково от позы к позе. Нарисуйте своих персонажей под разным углом и с разными эмоциями. Вам также следует нарисовать, во что они будут одеты, особенно если их одежда будет меняться между сценами.

Сделайте эскиз анимации. Это один рисунок на листе бумаги, в котором показаны все основные этапы движения в кадре. Конечно, это все равно что соединить пять близнецов вместе или что-то вроде того, но предназначение этого рисунка в том, чтобы убедиться, что ключевые кадры располагаются правильно, и движения выглядят естественно.

Нарисуйте ключевые кадры. Ключевые кадры - это основные состояния выполняемого персонажем движения. Например, если вы рисуете персонаж, который должен повернуться слева направо, ключевыми кадрами будут кадр, показывающий персонажа, повернутого влево, потом персонажа, повернутого лицом в кадр, и потом персонажа, повернутого вправо.

Проверьте, как получилось. Пролистайте ключевые кадры и посмотрите, как выглядит движение.

Сделайте промежуточные кадры. Промежуточные кадры должны содержать все мельчайшие движения между ключевыми кадрами. Начните с того, что нарисуйте промежуточный кадр, который должен быть между двумя ключевыми кадрами. Затем нарисуйте картинку, которая должна быть между ключевым кадром и первым промежуточным кадром. Продолжайте в таком же духе, пока не получите количество кадров, которое полностью описывает движение (это количество зависит также и от назначения вашей анимации).

Снова проверьте, что получилось. Да, вам постоянно нужно проверять результат.

Очистите рисунки. Удалите все эскизные линии и пометки, которые отвлекают от движения персонажа. Вы даже можете выбрать чернила для кадров своей анимации, в зависимости от того, что вы хотите делать со своей работой.

Создайте анимационный фильм. Соедините все картинки вместе в компьютерной программе вроде Photoshop, чтобы получить финальное видео. Это видео вы можете добавить в свое портфолио или просто показать своим друзьям и родным!

Изучите сжатие и растяжение. Другим способом сделать даже простую анимацию более интересной и близкой к жизни - это сделать движения более динамичными и осязаемыми. Как правило, это достигается таким способом, как сжатие и растягивание. Сжатие и растягивание - это сознательное преувеличение движений, чтобы человеческий мозг воспринял их как реальные. Самый простой пример: представьте мяч. Намного интереснее видеть, как мяч немного сжимается при приземлении, чем видеть просто круглую сферу. Это помогает зрителю почувствовать совершаемое мячом движение.